El fotógrafo Pedro Taracena nos deja estas hermosas instantáneas para que las disfruteis tanto como nosotros.
Mas informacion de el en: https://www.facebook.com/pedrogregorio.yunqueracabanillas
EL PROYECTO FOTOGRÁFICO DE UNRIFUNK
En arte-factor siempre buscamos artistas polifacéticos , y el caso de Richard es uno de ellos .
Componente del grupo de música PROYECTO HATTA , hoy nos trae aquí , su faceta fotográfica,
aquí os dejamos una pequeña presentación por el mismo de lo que es su labor fotográfica:
Actualmente estoy iniciandome en el mundo de la fotografía, es algo que siempre me había gustado pero no le había dedicado el tiempo que se merecía. Ahora es el momento, pero como te he comentado llevo poco, pero lo he tomado con ganas. Espero ir poco a poco plasmando mis pequeñas visiones de la vida que tomo desde mi cámara Nikon, a la que cada vez la tengo mas cariño, y empieza a ser una compañera inseparable. Con que gusten las fotografías que realizó, ya con eso me daría por satisfecho.
¿Donde ver mis fotografías? Pues en el siguiente perfil:
TAMBIEN PODEIS APRECIAR LO QUE HACE CON SU GRUPO PROYECTO HATTA EN :
VICTOR VARAS Y SU FOTOGRAFÍA ,OTRA FACETA MÁS DE ESTE ARTISTA POLIFACÉTICO
Victor varas , amigo y colaborador de arte-factor , tanto personalmente como con el grupo donde toma parte (Teto) , nos ha dado la oportunidad de ver su ultima locura y afición .
Armado únicamente por un teléfono móvil, nos trae estas instantáneas de su viaje a inglaterra ..
Muchas gracias por darnos este gustazo de primicia … y ahoras a disfrutar de otra faceta más de Victor varas
EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA DE AITOR MERINO Y VANESSA ÁLVAREZ
Arte-factor.org asistio a la exposicion fotografica de Vanessa Álvarez y Aitor Merino situada en la av Rafaela Ibarra 49 en la junta municipal del madrileño barrio de usera .
La exposición estará allí del 3 al 31 de mayo y es GRATUITA
La colección de fotografías componen un proyecto hecho mano a mano por estos dos jóvenes artistas y nos muestran su lado mas creativo .
composiciones fotográficas en blanco y negro y sin nombrar hacen que entres en el universo de imaginar donde , en que momento y quien las ha realizado …
una exposición mas que interesante .
CONOCIENDO A IVÁN VICENTE Y SU ESTILO FOTOGRÁFICO
HOY CONOCEMOS A IVÁN VICENTE Y SU ESTILO FOTOGRÁFICO .
¿Cuál es tu estilo de fotografía?
No tengo un estilo predefinido, empecé haciendo fotografía musical (y sigo) de momento es lo que más me llena la verdad poder unir mis dos pasiones. Ahora estoy empezando en el mundo de los fotomontajes, photoArt o como lo queráis llamar, las sesiones de fotos etc…Intentando abarcar otros ámbitos siempre con ganas de aprender cosas nuevas…
¿Piensas que una imagen vale más que mil palabras?
Una imagen puede llegar a contarte no sólo mil palabras si no una historia, pero a lo mejor no todo el mundo puede llegar a entender esa historia o lo que quieres llegar a plasmar en la foto, asique en cierto modo creo que pueden llegar a ser complementarios
¿Tu fotógrafo favorito?
No me gusta mucho la palabra favorito, por que decirte uno o dos implicaría dejarme a muchos más en el tintero y no sería justo, cada uno aporta algo, aunque a lo mejor no te guste toda su obra, pero puedes quedarte con fotografías que te marquen y ayuden a complementarte a ti mismo. Es que me pondría a poner nombres de fotógrafos y no acabaría nunca jajaja
¿Cuándo te diste cuenta del poder de la fotografía?
“Enamórate de un fotógrafo y serás inmortal” esa frase la leí hace unos años y creo que resume muy bien esta pregunta.
¿Qué se requiere para ser un buen fotógrafo?
Cuando lo sea te lo diré jaja Yo creo que la clave esta en ponerle pasión y ganas por lo que haces, y a parte un mínimo de estudios, aunque si tienes lo primero lo segundo cae por inercia, poco a poco iras aprendiendo cosas nuevas.
Eso de tener ahora una réflex de la ostia y tirar en automático está muy de moda
¿Cómo surge tu pasión por la fotografía?
Pues lo típico que dice todo el mundo que desde pequeño etc etc…en mi caso es verdad, desde que pude tener una compacta la llevaba a todos lados, excursiones, fiestas…mis primeros conciertos…Luego ya estudié el grado medio de Laboratorio de Imagen en la que este mundo me termino de atrapar con la fotografía analógica, revelados, cuartos oscuros el olor a los químicos… y ahora estoy terminando el grado superior de iluminación, video y fotografía, iniciándome un poco en el mundo del video también, haciendo algún videoclip, grabando alguna canción en algún bolo…asique esto no para de surgir cada vez me gusta más este mundo
¿Algún reto fotográfico?
Mi mayor reto ahora mismo es poder vivir de esto algún día, sinceramente lo veo muy difícil pero se intentará, sin duda.
A corto plazo os puedo decir que estoy preparando mi primera exposición y que para mí también ha supuesto un gran reto decidirme a hacerla pero gracias a gente que me ha dado un empujoncillo he tirado hacia delante con la idea.
¿Qué es para ti una buena fotografía?
Una fotografía que además de su buena composición, iluminación y demás te haga sentir algo, que la recuerdes al cabo de los días y que de vez en cuando te siga apeteciendo volver a verla.
Desde arte-factor.org te agradecemos tu tiempo y te cedemos la palabra…
Muchísimas gracias de nuevo!!!! Gracias a todos los que ponéis voz a los fotógrafos ya que en muchos casos somos los grandes olvidados. No se olvide que esto es un trabajo y que por desgracia muchos no respetan, no cuesta nada pedir permiso para usarla, no cuesta nada no recortar una foto, no cuesta nada nombrar al autor cada vez que compartáis una foto y DI NO A LOS FILTROS DE INSTAGRAM!!! Jajajajaja
Y ya por último agradecer a todas las personas, fotógrafos y grupos que he conocido a través de la fotografía y por supuesto a Josechu de Histéricas Grabaciones por dejar formar parte de ese gran proyecto!!
Enlaces:
Instagram:
https://www.instagram.com/ivanvicente_gda/
Pag Facebook:
https://www.facebook.com/Iv%C3%A1n-Vicente-Fotograf%C3%ADa-285807124811796/?fref=ts
Flickr:
https://www.flickr.com/photos/fotosivanvicente/
Twitter:
https://twitter.com/IvanVicente77
ENTREVISTA : ALBERTO MAKEDA
BEGO SOLÍS , Y SU IMAGEN DE LA AMERICA MAS REAL
Se abría la exposición de Bego solís en el matadero de Madrid, y arte-factor.org quiso estar presente en ella.
En esta exposición Bego solís pretendía evitar todos los estereotipos de la América lujosa y deslumbrante, consiguiendo fotos de la América mas profunda.
Todo ello acompañado de textos de Sabina urraca, consiguen una exposición cuando menos impactante.
“FLASH” Y SU IMPACTANTE FOTOGRAFÍA
Ya tuvimos ocasión de conocer a Alejandro “flash” pero aquí os traemos algunos de sus nuevos proyectos.
Para todos los que no tuvisteis el placer de verle la otra vez, preséntate un poco.
Hola muy buenas, me llamo Alejandro pero en este mundo de la fotografía la mayoría de la gente me llaman ”Flash” parece un chiste malo jejejeje, y nacido y criado en Talavera y últimamente adoptado en el mundo.
Cuéntanos algo de tus nuevos proyectos, fuera del terreno musical.
Pues le estamos dando mucha chicha al tema de fotografía nocturna, por la rama del Light Paint, yo ya lo había tocado hace muchos años pero en estos últimos meses nos hemos puesto bastante en serio y tenemos varios proyectos serios y muy prometedores, os voy a contar por encima algo y es con la siguiente pregunta ¿Cómo puede alguien levitar en el agua sin Photoshop? Y todo esto con una gran cantidad de luces.
¿De donde te surgen las ideas para esos proyectos?
Ya de por si tengo una cabeza a la que le cuesta mucho dormir cuando tengo algo en mente, mi problema es cuando estoy pensando en esa fotografía, me voy por los cerros de Úbeda y acabo llenando dos, tres hojas de ideas las cuales llevamos a cabo cada semana.
¿Es difícil conseguir colaboradores para las sesiones fotográficas?
Yo sinceramente soy bastante exigente con la gente que cojo a la hora de hacer las fotos, si cojo a alguien ya que de por echo que se va a ensuciar mas de lo que cree, por eso es difícil conseguir a gente, pero la que se presenta y acepta todo esto pues imaginaros!!
La verdad es que tu fotografía es muy visceral, ¿crees que eso atrae, o retrae más a los posibles “clientes”?
Pues retrae bastante pero a cierta clientela, otra parte de esa clientela ama este tipo de fotografía jejeje, llevo bastante años medio viviendo de la fotografía y se nota mucho el boom de los niñosfoto, book de fotos a 20€ jajajajaja……… flipo y con esa gente no tienes opción o hay mucha otra que eso de pagar no lo ven, pero cuando se les estropea una tubería de casa bien que llaman al fontanero y le pagan esto es lo mismo.
¿es difícil sacar el producto fotográfico al público , cuando no es musical, o tradicional?
Difícil si eres cortado y no tienes labia a la hora de vender tu producto, no te va a venir al sillón de tu casa y te van a decir algo, yo siempre digo un NO siempre lo tienes de respuesta, pues entonces saca tu potencial lingüístico, jejeje que bien hablo cuando quiero, pero un 60% lo consigues del boca a boca.
¿Qué tipo de proyecto sería el más alocado que tienes ahora en mente?
Pues voy a contar algo pero lo saben 3 personas contadas, es mas voy a contar una parte del proyecto, tengo hecho un preservativo de mas de 3 metros de largo, si como lo leéis, la foto va a causar mucho revuelo pero…. somos así no podemos hacer algo poco llamativo, pero va a ver sangre (Artificial) y dos maderas puestas en una posición que mucha gente conocéis, no digo mas.
¿Tienes previsto montar alguna exposición próxima?
Pues de momento no, quiero este año experimentar con todo lo que tengo en mente, viajar, y descubrir sitios donde me de la inspiración de poder crear una exposición fuera de lo normal.
Desde arte- factor.org volvemos a agradecerte tu tiempo, y te dejamos estas últimas líneas para que digas al publico donde seguirte y buscarte .
Gracias a vosotros que siempre me habéis dado un buen apoyo y por lo buena gente que sois jejeje, pues os dejo mi Instagram, mi pagina de Facebook, creo que tengo Flickr y si estáis atento a la pagina estos meses solo os digo que la vais a flipar.
Facebook:
https://www.facebook.com/alejandrorddfotos/
Instagram:
https://www.instagram.com/fotografia_flash_rdd/
Flickr:
https://www.flickr.com/photos/alejandro_rdd/
KANOVAS Y SU FOTOGRAFÍA
Hoy tenemos con nosotros al compañero de linea36.com y su estilo fotográfico.
Como siempre pedimos, haznos una presentación de ti mismo.
¿Una presentación de mi?, jejej bueno pues empezaré por mi nombre, me llamo Jorge Kánovas, resido en Villena (Alicante) y me dedico principalmente a la fotografía de conciertos, aunque no descarto otros estilos de fotografía, como retrato…
¿Cómo surge tu pasión por la fotografía?
Pues yo creo que mi pasión por la fotografía me viene desde bien pequeño (era yo siempre el que llevaba una cámara), pero cuando decidí tomarme la fotografía en serio me atrevería decir que fue hace 7-8 años, aunque es ahora cuando se empiezan a notar los frutos del trabajo.
¿Cuál es tu estilo de fotografía?
Como ya he dicho antes, lo que más tiempo me ocupa es la fotografía de conciertos, es decir, es a lo que realmente me dedico, aunque también trabajo otros campos como retratos, desnudos y sobre todo la fotografía como método de denuncia social.
¿Piensas que una imagen vale más que mil palabras?
Por supuesto, una imagen siempre vale más que mil palabras, en mi caso intento que la fotografía transmita algo (incluso en la de conciertos), me gusta tomarme mi paciencia a la hora de realizar las fotografías para que estas contengan el mayor mensaje posible. Si una foto no me dice nada, directamente la desecho. Por mi parte soy demasiado exigente en mi trabajo, si no me gusta la tiro.
¿Tu fotógrafo favorito?
Pues quizás uno de los fotógrafos que más me llama la atención sea Chema Madoz por su estilo, pero sobre todo por su manera de trabajar las fotografías, esa perversión que ofrece para la imaginación es algo que me llega mucho.
Pero no es el único, en conciertos podría mencionar a Mikel Masa y Salvador Villa o Irene Bernard, son pasos a seguir y aprender de ellas sin duda.
¿Cuándo te diste cuenta del poder de la fotografía?
Pues me di cuenta del poder de la propia fotografía cuando te gusta lo que haces y el trabajo final. Fotografías hay miles, que te digan algo no tantas y si la gente sabe interpretar lo que estas reflejando, ahí es cuando te das cuenta del poder de la fotografía.
¿Qué se requiere para ser un buen fotógrafo?
Para ser un buen fotógrafo se requiere paciencia y tenacidad, pero sobre todo creerte lo que haces. Sin más
¿Estás inmerso en algún proyecto fotográfico?
Pues me alegra que me hagas esta pregunta. Porque tras un tiempo en silencio ahora mismo estoy metido en un proyecto que llevaba ya tiempo en mente.
El proyecto ahora mismo está en su fase de creación y desarrollo aunque ya se encuentra en un estado avanzado. Este proyecto nace bajo el nombre de “Ellas”, es un claro mensaje contra la opresión que ejerce la religión católica sobre la mujer.
¿En qué medios colaboras actualmente?
Pues actualmente estoy colaborando en linea36.com, aunque posiblemente empiece a trabajar en otros medios alternativos.
http://linea36.com/wp/
Como siempre en arte-factor.org te agradecemos la deferencia de la atención y te cedemos la última palabra.
Pues dar las gracias a arte-factor.org por ceder tiempo de su tiempo para que yo aparezca en sus páginas, es de agradecer que existan medios que den oportunidad a nuevos proyectos y trabajos. Un saludo.
Jesús Miguel Horcajada, y su estilo peculiar de fotografía .
Como siempre pedimos, haznos una presentación de ti mismo
Nací en Almagro, Ciudad Real, en 1988, y aquí vivo. En Almagro, no en el año. Soy escritor y fotógrafo. Profesionalmente ejerzo de community mannager para una empresa de marketing y publicidad. Me gusta pasear y me gusta el teatro. Aunque me gusta mucho hablar de mí no quiero extenderme demasiado. Siempre echo la culpa de todo a los otros.
¿Cómo surge tu pasión por la fotografía?
Del mismo lugar de donde vino mi pasión por la literatura: del vientre de mamá necesidad de decir las cosas que otrxs no pueden, bien porque no las han visto o por lo que sea.
¿Cuál es tu estilo de fotografía?
Estoy especializado, si existe la palabra, en fotografía artística. Tengo varios grados realizados, desde fotografía digital hasta imagen e iluminación. Y si por algo me decanto cuando agarro la cámara es por lo que ya no está o de lo que queda poco. Me gusta apurarlo todo.
¿Piensas que una imagen vale más que mil palabras?
Por supuesto que sí.
¿Tu fotógrafo favorito?
No me gustan los favoritismos. Ojalá fuese mentira, porque conozco grandísimos fotógrafxs.
¿Cuándo te diste cuenta del poder de la fotografía?
Cuando vi por la ventana jugar a los niños mientras yo no era capaz de escribir ese poema.
¿Qué se requiere para ser un buen fotógrafo?
Pues un ojo. Y supongo que una cámara, por supuesto.
¿Algún reto fotográfico?
No. Trabajar, compartir y, sobre todo, disfrutar.
¿Qué es para ti una buena fotografía?
Creo que una buena fotografía es la natural, independientemente de si está bien sacada e independientemente del trabajo de retoque.
¿En qué medios colaboras actualmente?
Como fotógrafo en ninguno, Instagram y Facebook. Como escritor mantengo abiertos cuatro blogs en la red. En ningún caso colaboro en medios colectivos. Es que tampoco me gustan -y no sé qué dirá de mí- los grupos.
Como siempre en arte-factor.org te agradecemos la deferencia de la atención y te cedemos la última palabra.
Vale, muchas gracias por todo. Os deseo mucho éxito con este pedazo de trabajo que hacéis, por tanto desinteresado amor por la cultura. Dejo aquí mi dirección de Instagram: @dondenacenloscharcos y mi faceebook: Jesús Miguel Horcajada.
Y ahora sí, la última palabra: No os calléis nunca.
Entrevista Miguel Fernández (“Music Live Testimony”)
Con motivo de la llegada de su exposición a Madrid hoy os conoceremos a Miguel Fernández.
El gaditano lleva años en esto de la foto y hace tiempo viene girando por todo el estado con su muestra “Music Live Testimony” la cual estará en el madrileño Café de La Palma desde el 1 hasta el 28 de Febrero, totalmente gratuita.
En la “Music Live Testimony” podemos escuchar solo con ver: la armonía en imágenes de La Fuga, la contundencia plasmada en el encuadre perfecto a Hamlet, al ver las instantáneas de Narco, te trasportaran a la “Rave del infierno”, sentiremos la fuerza de los directos de Berri Txarrak, del Noi del Sucre, entre otros….
Un trabajo, que nos plasmas la magia del directo en sus momento precisos, velocidades adecuada, buscando siempre la luz perfecta y jugando con increíbles contraluces. Además este trabajo puede ser tuyo, dado que cuenta con precios populares, pudiéndote llevar a casa cualquiera de las copias expuestas.
Hoy conocemos a Miguel Fernández, que nos da su punto de vista sobre el arte del fotograma.
¿Cómo son tus comienzos en esto de la fotografía musical?
Lo primero de todo, dar gracias a Arte-Factor por el incondicional apoyo que mi persona y mi obra están recibiendo.
Desde pequeño siempre me han llamado la atención los videoclips musicales. Desde el estrambótico Marilyn Manson hasta la sencilla de Alanis Morissette.
De ahí viene todo, la raíz de mi oficio-pasión. La mezcla de las imágenes, el atrezzo, las luces.. Con música. Para mí era lo más. Pero era algo que veía inalcanzable y nunca pensé en dedicarme a ello. Pero aquí estoy.. Quién me lo iba a decir!
Empec
é mis estudios de fotografía en 2008 y de Realización de audiovisuales y espectáculos en 2010, en Granada. Una ciudad que por entonces era muy rica en muchos sentidos, pero para mí, el más importante, los conciertos. Comencé a enriquecerme de la cultura musical underground y a conocer a gente de este mundillo. Con la pandilla que me hice, comenzamos a grabar videoclips, sobre todo de reggae, rap y electrónica con un equipo que ya te puedes imaginar… pero con mucho esfuerzo y muchas ganas de aprender. Es aquí cuando se forma “Puberty Love Productions”, en la que actualmente, seguimos trabajando sacando videos cada uno por nuestro lado, pues cada componente éramos de lugares distintos.
Comienzo a rodar ya en mi terreno, el rock. Grabando tanto videoclips como aftermovies de festivales. Empecé ya a proponerme hacer un álbum con los distintos art
istas que iba cubriendo en los festivales, pero todo era para mí, sin intención de hacer nada, solo algo personal. Una vez que regreso a casa después de mis estudios. Grabando tanto videoclips como aftermovies de festivales. Empecé ya a proponerme hacer un álbum con los distintos artistas que iba cubriendo en los festivales, pero todo era para mí, sin intención de hacer nada, solo algo personal.
¿Cómo nace la idea de la “Music Live Testimony”?
Llegó el momento en que la carpeta de “conciertos” ya tenía una forma curiosa. Ya me picaba el enseñarlo. Al principio en las redes sociales, y luego, detrás de una extensa búsqueda de soportes y formatos, encontré lo que me gustaba, y es hasta lo que entonces estoy usando, un formato grande y rígido. Para mí era como ver mi foto en el cine. Como los posters y banderas que siempre admiré.
Es entonces cuando decidí invertir en las fotografías en formato físico y en tiempo para hacer una exposición en mi pueblo, para ver cómo funcionaba la cosa. Para cometer los errores en casa y tener soltura para resolverlos. Todas mis expectativas fueron sobrepasadas con creces en la primera “Music Live Testimony”. Tubo muy buena acogida, cosa que me impulsó a moverla un poco más y
darle otra vuelta de tuerca, cada vez proponiéndome un nuevo reto, hasta llegar a lo que es ahora, una exposición itinerante que tiene una programación de ruta hasta Julio (por lo pronto) dentro del territorio español. Estoy muy contento con los resultados, además encuentras a gente maravillosa por el camino, que al fin y al cabo, es lo bonito.
Sobre el mundo de la fotografía:
¿Piensas que una imagen vale más que mil palabras?
Hoy en día esa expresión está casi obsoleta jajaja hay tanta manipulación y tanta “mala persona”, por decirlo suave, que ya no sé qué pensar…
Pero hablando en el tema artístico, para mí es como una canción. Todo vale si es lo que quieres expresar. Métele más o menos distorsión, color, rever, contrastes, delay… hasta que ambos suenen.
Volviendo a la pregunta inicial… hay imágenes que valen más que mil palabras y haymil palabras que valen más que una imagen. Solo hace falta lectura y cultura para saber diferenciarlas. Está en el criterio de cada uno.
¿Tu fotógrafo favorito?
Pues mi fotógrafo no tiene nada que ver con la música. El prestigioso Chema Madoz fue el que me pegó el pellizco en la fotografía. Pero mis dos pasiones se fueron apegando y ha evolucionado en esto.
¿Cuándo te diste cuenta del poder de la fotografía?
Desde pequeño me gustaron las imágenes inusuales, que impacten por su composición y el disparo en el segundo oportuno. Cuando vi que era una cosa factible, que solo hace falta trabajar y cometer errores para cada vez hacerlo mejor, me di cuenta del poder que tenían, un poder infinito que se puede llevar a cabo en muchos aspectos y que merecía la pena apostar por ello.
¿Qué es para ti una buena fotografía?
Bueno… Esta pregunta está sujeta al gusto de cada uno. Pasa igual (una vez más), como con la música. Hay gente que le gusta el heavy, otros el indie, otros el rap, el reggae… y una infinidad de sensaciones a recibir que se pueden transportar a la fotografía. Hay gente que una buena fotografía es la que transmite tranquilidad, o le gustan los bodegones, deportivas, moda, etc…
Pero para mí, una buena fotografía es la que te da un guantazo, la que te golpea… PUM! Y fotón. Ya sea por un buen mensaje o por potencia. Pero siempre valorando la limpieza del disparo.
¿Algún reto, o siguiente proyecto fotográfico?
Para 2018 tengo en mente sacar un libro de fotografías, pero ya recopilando varios estilos, no solo de conciertos. Y de aquí a unos meses voy a mirar para hacer la “Music Live Testimony” en el extranjero, posiblemente en Italia o Portugal. Pero todo hay que hacerlo con muy buena letra. Cada cosa a su tiempo.
Mucha suerte en tu proyecto!!!!!!!!!!
Nos vemos el próximo día 1 hasta el 28 en el Café de la palma de Madrid.
Conoce toda la obra de Miguel Fernández – Concert photography:
Y así quedan algunos de los rincones de Terra Bar, en Granada, en la tercera edición de "Music Live Testimony", la exposición fotográfica.Estamos hasta el 31! No os la podeis perder!
Publicado por Miguel Fernández – Concert photography – PLP en Viernes, 14 de octubre de 2016