Una vez cerrado el plazo para la presentación de convocatorias y elaborado el programa definitivo, se acaba de abrir el periodo de inscripción para, tanto de manera presencial como online, atender las ponencias, debates, diálogos y conferencias que se llevarán a cabo durante a las dos jornadas. Además del director del seminario Pepe Karmel, profesor de Historia del Arte de la New York University y comisario asociado de la Colección 2020-2023 del Museo Picasso Málaga, asistirán entre otros destacados especialistas, W.J.T. Mitchell, de la Universidad de Chicago; Timothy J. Clark, de la Universidad de California, Berkeley; Andrea Giunta, de la Universidad de Buenos Aires; o el artista sudafricano William Kentridge.eLas inscripciones, con una tarifa de 90 €, tanto para la modalidad presencial como digital, pueden formalizarse en www.museopicassomalaga.org

El Guernica transciende la dimensión de obra de arte, y se ha convertido en una imagen capaz de generar una densa encrucijada de significados donde confluye su poder de mito, icono popular o símbolo cultural ilustrado a una escala global. A lo largo de los años, esta obra ha sido objeto de estudios académicos desde numerosas perspectivas: aproximaciones históricas que indagan en la repercusión de los acontecimientos sobre la tela; estudios biográficos que explican el cuadro desde aspectos y circunstancias vividos por el artista; museográficos, focalizados en las distintas maneras en las que la obra ha sido instalada en las diversas exposiciones en las que se ha mostrado a lo largo de los años; formales, que durante el siglo XX observan pormenorizadamente trazos y colores representados en el lienzo; y técnicos, fruto de análisis de conservación y procesos de restauración.

Hoy, en pleno siglo XXI, el complejo universo Guernica nos ofrece un horizonte de posibilidades interpretativas que nos invita a explorar más allá del lienzo, concretamente, en la esfera de la crítica sociocultural.

PROGRAMA
JUEVES 18 DE NOVIEMBRE
10.30 h Bienvenida

SESIÓN 1: GUERNICA. DEL ICONO POPULAR A LA IMAGEN DE CONSUMO
11.00 h Ponencia marco
W.J.T. Mitchell. University of Chicago.

11.40 h Ponencia específica 
Del mural a los murales: una indagación desde los social media.
Matei Chihaia. Bergische Universität Wuppertal.

12.00 h Debate

13.00 h Diálogo cruzado
Supervivencia de la imagen Guernica, medios de comunicación y tatuaje contemporáneo.
Gabriel Cabello Padial. Universidad de Granada.
Alejandra Walzer Moskovic. Universidad Carlos III de Madrid.

SESIÓN 2: GUERNICA. ÉTICA DE LA REPRESENTACIÓN
17.00 h Ponencia marco
Timothy J. Clark. University of California, Berkeley.

17.40 h Ponencia específica 
La narrativa de puntos de vista múltiples y el lenguaje universal: la traducibilidad del Guernica de Picasso.
Caroline Levitt. The Courtauld Institute of Art, Londres.

18.00 h Debate

19.00 h Diálogo cruzado
Apropiarse de un símbolo: ética, verdad, valores y causas en la representación de Guernica
Andrea Giunta. Universidad de Buenos Aires.
Genoveva Tusell. Universidad Nacional de Educación a Distancia, Madrid.

VIERNES 19 DE NOVIEMBRE
SESIÓN 3: GUERNICA. DE LO LOCAL A LO GLOBAL
10.30 h Ponencia específica I
Die de Faith Ringgold, el Guernica de Picasso y la «long durée» de las modernidades múltiples.
Janet Kraynak. Columbia University, Nueva York.

10.50 h Ponencia específica II
Donald Rodney, “Soweto/Guernica”
Eddie Chambers. The University of Texas, Austin.

11.10 h Debate

12.10 h Ponencia marco
William Kentridge. Artista, Johannesburgo.

12.30 h Diálogo cruzado
Guernica. Reelaboraciones contemporáneas y pervivencias plásticas.
José Manuel Ballester. Artista, España.
Antoni Muntadas. Artista, España.

13.15 h Conferencia de clausura
Pepe Karmel. New York University y director del seminario.

El programa del seminario podría sufrir cambios de contenido y orden de conferencias.

Musas insumisas: el vídeo como herramienta feminista en la Francia de los años 70 y 80.

Su entrada en el museo: el Reina Sofía como caso de estudio” – Aitor Merino Martínez (Universidad Autónoma de Madrid) I Congreso Internacional El documental de arte: creación, patrimonio y propaganda.

Del 22 al 24 de septiembre de 2021 (Universidad de Murcia).

Resumen. El presente artículo pretende servir como una aproximación a Video Out, Les Muses s’amusent y Les Insoumuses, tres colectivos feministas franceses que se apropiaron de los dispositivos de grabación domésticos para utilizarlos como armas reivindicativas. Analizaremos tanto sus figuras más destacadas como sus producciones audiovisuales más representativas.

Por último, analizaremos qué impacto ha tenido la entrada de sus trabajos en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, y la capacidad que el género documental tiene de convertir el museo en un espacio de pensamiento, de diálogo, de intercambio, de reivindicación y, sobre todo, de cambio.

EL MUSEO PICASSO MÁLAGA Y FUNDACIÓN LA CAIXA PRESENTAN “HABLA EL BARRO”, UN PROYECTO DE INCLUSIÓN SOCIAL EN TORNO A LA EXPOSICIÓN DE MIQUEL BARCELÓ
En el contexto de la exposición Miquel Barceló. Metamorfosis, el Museo Picasso Málaga en colaboración con Fundación “la Caixa” han desarrollado el proyecto artístico Habla el barro, cuya finalidad es estimular la participación social en el entorno artístico.
El resultado de esta obra colectiva, en la que han participado más de 500 personas con diversidad funcional y en situación de vulnerabilidad social del entorno más cercano, se mostrará desde hoy en El otro Museo y hasta el próximo mes de septiembre.
Habla el barro ha contado con la excepcional colaboración de Miquel Barceló, quien ha asistido a varios de los talleres que se han llevado a cabo en las instalaciones museísticas.

Presentación de “Habla el barro”, en el MPM hasta septiembre © Museo Picasso Málaga

En este nuevo proyecto educativo del Museo Picasso Málaga en colaboración con Fundación “la Caixa”, el barro ha sido protagonista del proceso creativo en unos talleres en los que – a través de su manipulación y la exploración de formas, texturas y colores-  se ha ahondando en el proceso de transformación de la materia.

Así, durante los meses de mayo y junio, más de treinta colectivos que trabajan con personas en riesgo de vulnerabilidad social han participado en más de setenta acciones en las instalaciones del museo. Este proyecto es una continuación del programa de accesibilidad diseñado por el museo desde hace años, en el que de manera continuada distintos colectivos participan en acciones, convirtiendo la pinacoteca en un espacio de encuentro, experimentación, reflexión y que tiene como objeto empoderar a aquellas personas más vulnerable. En total se han empleado 632 kilos de arcilla, que ha sido amasada, modelada y pintada con engobes y esmaltes y posteriormente ha sido cocida a temperaturas que oscilan entre los 750º y los 1050º. Miquel Barceló ha participado en varios de estos talleres en los que jóvenes en riesgo de inclusión social han tenido la oportunidad de trabajar el barro y la cerámica de la mano de un gran artista reconocido internacionalmente.

El resultado es la obra colectiva que hoy se presenta, y que propone estimular la participación social en el entorno artístico. Agradecemos pues la participación de ACCEM, Asociación de Discapacitados Psíquicos de Antequera y de su Comarca, Asociación de Familiares de Enfermos de Alzheimer y otras demencias, Centro de día Almedina, Asociación Pro Inserción Laboral de Personas con Discapacidad, Asociación Arrabal, ASIMAS, Casa Hogar el Cónsul, Fundación Pública Andaluza para la Integración Social de Personas con Enfermedad Mental, Comisión Española de Ayuda al Refugiado, CEIP Prácticas Nº1, Fundación Acompaña, Asociación Deméter por la Igualdad, Fundación Don Bosco, Asociación de Síndrome de Down de Málaga, Fuensocial, Fundación Málaga CF, Hospital de Día de Salud Mental El Cónsul, Integración para la Vida, Asociación de Ayuda contra las Adicciones, Centro Social de Mayores El Perchel, Mujer emancipada, Nuevo Hogar, Asociación Cívica para la Prevención, Centro de Acogida de San Juan de Dios, Federación Personas Sordas de Málaga, Asociación Taller Amistad, Asociación TOCA, y IES Universidad Laboral.

“Habla el barro” se incluye dentro del programa para personas con diversidad funcional y en situación de vulnerabilidad social que el Museo Picasso Málaga está llevando a cabo con la colaboración de Fundación “la Caixa” desde hace varios años. Los resultados de estos proyectos de co-creación han sido mostrados en las instalaciones del Museo Picasso Málaga, destacando entre ellos “El cajón del subconsciente”, “Cadáver exquisito”, “Tradición en cerámica”, “Habitar el museo” e “Hilando diseño”. Para estos y otros proyectos vinculados a públicos vulnerable, el museo ha contado con la colaboración de artistas como Miguel Trillo, María Escoté y ahora Miquel Barceló.

Miquel Barceló visita su exposición con un grupo de jóvenes © Museo Picasso Málaga

La revista I&C Magazine saca en Junio un especial “Arte en España”

El número junio 2021 de dicha revista destaca artistas de muy diversos estilos y disciplinas

Éste número especial sobre “Arte en España”, publicado tanto en versión digital como papel, ha sido dirigido por José Manuel Rosario y prologado por el artista multidisciplinar y crítico internacional de arte cordobés Francisco Arroyo Ceballos.

Arroyo comenta:  “El verdadero artista no es el virtuoso sino el que marca un propio estilo, el que referencia algo nuevo desarrollándolo día a día en forma y concepto, el que se aleja de la copia y en verdad “crea” aunque bien es cierto que si a ello le unimos virtuosismo el despunte se nos muestra como completo.

En esta edición especial “Arte en España” hemos querido seleccionar la pluralidad que efectivamente nos encontramos dentro de este ámbito del arte en el que cada uno más allá de trayectorias, estilos o técnicas nos presenta su “porqué”, cada uno formando parte de un microcosmos único y diferenciado, cada uno dueño y señor de su arte”.

El mismo nos muestra destacados personajes y en su portada aparece una imagen del Centre Pompidou de Málaga.

Entre sus páginas podemos ver autores como  Mar Aragón (Granada), Cristina Abella (Barcelona), Sabela Baña (A Coruña), M. Carmen Bellido (Córdoba), José Manuel Belmonte (Córdoba), Manuel Castillero (Córdoba), Maite Ciurana (Gijón), José Domínguez (Jaén), Fincias (Madrid), Pepe González Arenas (Córdoba), Consuelo Hernández (Cáceres), Azul Iturri (Málaga) (Córdoba-Argentina), Miguel Ángel López Melgarejo (Lakel) (Jaén), Pepe Lozano (Córdoba), Leo Millares (Madrid), Pepe Mingol (Castellón), Eva Raboso (Valencia), Wenceslao Rambla (Castelló De La Plana), Carmen López Rey (Córdoba), Pilar Ripodas (Pamplona), Gabriel Piñana (Valencia), Jorge Solana (León), Curro Sujar (Córdoba) o Aurora Torres (Córdoba).

A su vez hay páginas dedicadas al Centre Pompidou de Málaga, al Museo Nacional Reina Sofia de Madrid y al Centro Andaluz Arte Contemporáneo (CAAC) de Sevilla.

“Atlas del arte español”, exposición comisariada por Aitor Merino Martínez para O Vello Cárcere de Lugo (9 de junio – 15 octubre de 2021).

144 obras de 138 artistas diferentes , podrán ser admiradas en lugo del 9 de junio al 15 de Octubre en esta exposición comisariada por el historiador de arte AITOR MERINO MARTÍNEZ.

Miquel Barceló durante una de sus performances © Foto: François Halard

Las performances de Miquel Barceló se caracterizan por una estética a camino entre Altamira y el grafiti, en donde el artista evoca el concepto budista de lo transitorio mediante un espectáculo pictórico audiovisual en el que los dibujos desaparecen como por arte de magia.  Tras haber sido realizada por primera vez en el Musée Picasso Paris – así como en emblemáticos espacios de Bangkog, Kioto, Salamanca y Zúrich – Miquel Barceló presenta ahora en Málaga “Despintura fònica” en dos sesiones. Breves, delicado e imprevisible, a modo de un juego elegíaco del arte, el espectáculo tendrá lugar a las 20 horas de los próximos 18 y 19 de junio en el patio del Museo de Málaga.

Para esta acción artística, Barceló contará con la colaboración del músico francés Pascal Comelade para crear una obra efímera que se volatiliza ante los ojos de los espectadores conforme se va creando. “Siempre estamos viendo aparecer cosas, pero no las vemos desaparecer, y la verdad es que es muy higiénico”, ha explicado Barceló. Así, mientras Barceló controla y descontrola el gesto de la pincelada sobre un lienzo de grandes dimensiones, confeccionado con un material especial que va absorbiendo la pintura, sonarán las improvisaciones de Comelade. Este músico francocatalán, que disfruta de un gran reconocimiento en Francia y Japón, hace una música de vanguardia en la que están muy presentes sus raíces. En la primera parte, Miquel Barceló creará dibujos al agua usando útiles como pinceles, balones y pistolas de agua, mientras que en la segunda, el público observará junto al autor la lenta desaparición, ante sus propios ojos, de la obra creada mediente una vibrante música de fondo.

Las entradas para asistir a este evento en el patio del Museo de Málaga, son gratuitas y deben solicitarse a través de www.museopicassomalaga.org. Con una duración aproximada de 30 minutos, ambas sesiones se realizarán con un aforo limitado y cumpliendo todas las medidas sanitarias.

Proyecto “Habla el barro” y proyección “Sea Art. Miquel Barceló”
Aprovechando su estancia en la ciudad de Málaga, Miquel Barceló participará en una actividad dirigida a personas en situación de vulnerabilidad social que se llevará a cabo el viernes 18 de junio a las 11 h en el Museo Picasso Málaga. “Habla el barro” es un proyecto en torno a la exposición temporal Miquel Barceló. Metamorfosis, realizado gracias a la colaboración de la Fundación la Caixa. Los participantes se adentran en el proceso cerámico a través de la manipulación de la arcilla, explorando formas, texturas y colores. Los trabajos resultantes formarán parte de este proyecto que se está llevando a cabo para estimular la participación social en el entorno artístico.

A través de sus obras, Barceló transcribe una íntima relación con el mar. Por ello, el sábado 19 de junio a las 12 h, El otro Museo acogerá la proyección de «Sea Art. Miquel Barceló», una inmersión en el universo particular de un artista con dos constantes vitales: su arte y el mar. En el silencio de los fondos marinos, Miquel Barceló rinde un poderoso homenaje a la naturaleza y muestra su amor por el mar y su fauna, habla de su activismo temprano y de sus diversas batallas contra la urbanización de su isla natal, Mallorca. También aborda el problema de la sobrepesca y el proceso de extinción de animales marinos. “Sea Art Miquel Barceló” es uno de los episodios de una serie documental sobre los océanos, el mar y el arte. Con la colaboración de la Fundación Almine y Bernard Picasso para el Arte (FABA), este film de 22’ está dirigido por Maud Baignères, con la idea original de Marion Semblat, y cuenta con la con fotografía de Balthazar Morvan y Agustí Torres y la música de Mathieu Blanc-Francard y Pascal Armand.

EL PARÍS DE BRASSAÏ. FOTOS DE LA CIUDAD QUE AMÓ PICASSO
18 Oct. 2021 – Abr. 2022

La exposición que el próximo otoño presentará el Museo Picasso Málaga El París de Brassaï. Fotos de la ciudad que amó Picasso, muestra la obra de uno de los más reconocidos fotógrafos europeos de la primera mitad del siglo XX, quién con su trabajo contribuyó a elaborar la imagen universal del París eterno.
Las fotografías de Brassaï invitan a quien las observa a pasear por el París del Sena, de Notre Dame, los lupanares y los mercados. Su evocación del universo artístico y social es notable en muchas de sus imágenes del ambiente intelectual parisino comprometido de los años treinta y cuarenta del pasado siglo, de Sartre a Beckett.
El París de Brassaï. Fotos de la ciudad que amó Picasso ilumina la relación profesional y de amistad que Brassaï mantuvo con Picasso que lo consideró como el mejor fotógrafo de su obra, y cuenta con la colaboración especial de Estate Brassaï Succession, el Institut Français de Sevilla, el Museo Picasso de París y el patrocinio de la Fundación Unicaja.

Brassaï (1899 – 1984)
Autorretrato en el bulevar Saint-Jacques, París, 1930-1932
Gelatina de plata, 29,6 x 22,9 cm
Estate Brassaï Succession, Paris
© Estate Brassaï Succession-Philippe Ribeyrolles

Procedente de Hungría, Brassaï llega a París en 1924. Poco a poco va descubriendo el dinamismo urbano y la particular idiosincrasia social de la gran metrópolis. Si primero explora sus noches, con el paso del tiempo llegará a realizar una precisa radiografía fotográfica de su arquitectura y de sus gentes. De este modo se integra en la fascinante comunidad intelectual y artística vanguardista parisina – de la que Picasso forma parte – convirtiéndose, en uno de sus más brillantes testigos fotográficos. De las muchas relaciones que establece en París con escritores, ensayistas, dramaturgos o artistas visuales, la exposición en el Museo Picasso Málaga incidirá en la estrecha y fecunda relación profesional y personal que mantuvo con Pablo Picasso.

Como fotógrafo, Brassaï construyó una topografía visual de la ciudad de la luz (y de las sombras) de los años treinta y cuarenta del siglo pasado, pero esta exposición quiere además mostrarlo como un creador prolífico que dibuja, escribe y esculpe. El París de Brassaï. Fotos de la ciudad que amó Picasso aunará más de 240 fotografías, dibujos y esculturas provenientes en su mayoría de los fondos de los archivos de la familia Brassaï (Estate Brassaï Succession), así como treinta obras aproximadamente de Pablo Picasso, cinco pinturas de otros artistas, junto a más de cuarenta publicaciones, películas y abundante material documental.

Esta muestra, que cuenta con la colaboración especial de Estate Brassaï Succession, el Institut Français de Sevilla, el Museo Picasso de París y el patrocinio de la Fundación Unicaja, se ha estructurado en cuatro secciones en las que se relacionan el cine, las artes visuales, la literatura y la música, en torno a la fotografía de uno de los más reconocidos fotógrafos europeos de la primera mitad del siglo XX. La programación formativa y cultural del Museo Picasso Málaga versará durante otoño e invierno de este año en torno a la evolución de la imagen en el siglo XX: de la fotografía y el cine analógico hasta el digital.

Brassaï (1899 – 1984)
Jardines de Luxemburgo, París, c. 1947
Gelatina de plata, 23 x 17,5 cm
Estate Brassaï Succession, Paris
© Estate Brassaï Succession-Philippe Ribeyrolles

Brassaï (1899 – 1984)
Niños frente al estanque de los Jardines Luxemburgo, París, 1930
Gelatina de plata, 29,6 x 22,3 cm
Estate Brassaï Succession, Paris
© Estate Brassaï Succession-Philippe Ribeyrolles

TALLER DE ENCUADERNACIÓN PARA ADULTOS Y MUSEO EN MOVIMIENTO PARA FAMILIAS, EN EL OTRO MUSEO

Los libros y los cuadernos de viajes presentes en la exposición temporal Miquel Barceló. Metamorfosis inspiran los talleres que acogerá el próximo fin de semana el espacio El otro Museo. El sábado 10 de abril a las 11.00 h tendrá lugar un nuevo taller para adultos de Encuadernación de libros. Y el domingo 11 de abril, a las 11.00 y a las 12.30h, se realizará el taller para familias Dibujos viajeros, en donde conocer la técnica de la acuarela.
Cada taller tiene un aforo limitado de 10 personas, y las entradas pueden adquirirse ya en la web www.museopicassomalaga y en las taquillas del Museo.

El espacio El otro Museo vuelve a acoger la semana que viene nuevos talleres para adultos y para familias, que girarán en torno a las obras de Miquel Barceló que se pueden visitar en las salas del Museo. Así, el sábado 10 de abril a las 11.00 h se celebrará, para público adulto, el taller de Encuadernación de libros. Aprovechando la presencia de varios libros ilustrados por Barceló en la exposición Miquel Barceló. Metamorfosis, en esta actividad se realizarán trabajos de encuadernación artesanal, utilizando papel ahuesado, cartón, corcho, agujas, hilos y cola. Así, se pondrán en práctica diferentes maneras de trabajar en torno a la encuadernación y cada participante tendrá la oportunidad de construir un libro desde la base: cosiendo cuadernillos, elaborando la tripa, confeccionando la tapa en cartón y corcho y uniendo finalmente todas las partes. Esta actividad tiene un precio de 30 € por personas, e incluye la entrada al museo y todos los materiales.

El domingo 11 de abril a las 11.00 h y a las 12.30 h será el turno de las familias, con un nuevo taller Museo en movimiento titulado Dibujos viajeros, una actividad en la que explorar las acuarelas de la exposición Miquel Barceló. Metamorfosis. A través de sus cuadernos de viaje y sus coloridas acuarelas hechas en India o Tailandia se iniciará un viaje por diferentes paisajes y marinas. En el taller, padres y niños trabajarán con rotulador sobre papel vegetal, esbozando las primeras líneas del dibujo, para posteriormente y tras unas breves nociones acerca del uso de la acuarela, comenzar a dar color a las obras. La actividad está dirigida a niños acompañados por adultos y tiene un precio de 8 € por persona, e incluye la entrada al museo y todos los materiales.

El otro Museo es una innovadora propuesta del Museo Picasso Málaga, que ha habilitado de manera confortable y segura un espacio en el que habitualmente se muestran exposiciones para acoger conferencias, debates y charlas, así como talleres de técnicas artísticas.